PolarBear 방송국

수채화 인물화 연습 2

PolarBear방송국 — Wed, 16 Dec 2020 12:54:36 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

꽃집에 갈 때면 꽃집 이모께 제가 새로 그린 그림들을 보여드리곤 합니다. 꽃집 이모께서 항상 너무너무 좋아하세요, 그리고 그림들을 잘 모아놓으면 꼭 전시회를 열어주겠노라고 말씀하십니다. 아직 병아리 수준도 안되는 데다가 어디에서 어떻게 배워야 하나 막막한 기분이 들 때가 있어서 그냥 웃고 말지만 그래도 언젠가는 엄청 커다란 작품을 할 수 있게 될 수도 있으니까... 그때가 되면 저는 어떤 그림을 그리고 있을까 가끔 상상을 해봅니다.

지금까지의 사진첩들을 보면 역시 꽃과 사람을 주제로 하지 않을까 생각하는데요, 일러스트를 그리고 있을 것 같기도 하고 어쩌면 유화를 그리겠다고 캔버스를 짜고 있을 수도 있겠네요. 어찌 되었든 즐거운 상상들입니다. 이제 열 번째 인물화를 마쳤을 뿐이지만요.

아홉 번째 그림은 밑그림을 고치고 또 고치고 하면서 정말 열심히 그렸습니다.

이목구비의 비율이 조금 만화적(?)이 되긴 했지만 꽤나 닮아 보이게 그려졌어요. 어.. 닮았는데? 이런 느낌이요.

처음 그려본 성인 남자의 얼굴인 데다 안경까지 쓰고 있어서 스케치에도 채색에도 애를 먹었습니다. 수염자국이 너무 진하게 남았고, 피부색이 탁해진 부분이 아쉬웠습니다. (이 그림을 완성하고서 예쁜 검정을 찾겠다며 비싼 물감을 구입했지요.) 그리고 일단은 얼굴을 그리는 것에 집중하고 있지만 막상 완성하고 나니 옷이나 배경에도 좀 공을 들여볼걸 하는 생각이 들었습니다. 아쉬운 것 투성이인 그림이지만 그래도 자꾸 보다 보니 마음에 듭니다. 왜냐하면 이 그림은 제가 찍은 사진을 보고 그린 것이거든요. 사진에서처럼 그림에서도 저를 매우 사랑스럽게 바라보는 것 같아요.

좋아하는 사람을 그리자.

열 번째 그림 역시 제가 직접 찍고, 좋아하는 사진을 보고 그린 것입니다.

사진과는 느낌이 좀 달라졌지만 왠지 마음에 들어서 막내를 모델로 한 어떤 소녀라고 치기로 했어요.

저는 꽤나 마음에 드는데, 여러분들이 보기엔 어떠신가요? 첫 번째 그림과 비교하여... 엄청 늘었지요? 인물화 열 장을 그려보고 마지막 느낀 점입니다.

일단 완성을 해보자.

얼마 전에 인스타그램(Instagram)을 가입하고 빈 계정으로 놔두기가 뭣해서 그림들을 몇 장 올려두었습니다. 그런데 어느 날 하트가 반짝반짝하길래 눌러봤더니 지나가는 모르는 사람들이 제 그림을 좋아한대요! 유튜브 세상에 그림을 잘 그리는 사람이 너무너무너무 많아서 자신감이 쪼그라들다 못해 사라지기 직전이었는데 하트 반짝반짝이 얼마나 용기를 주었는지 모릅니다. (사실은 그래서 이 글도 시작할 수 있었습니다.)

지금 저의 기분은요,

내 그림을 좋아하는 사람이 있다구!!!!

앞으로는 막내의 말대로 성장기의 느낌으로 영상도 살살 찍어서 올려볼게요.

저는 이제까지 댓글을 달거나 '좋아요' 표시를 누르거나 하면서 의견 표시를 하는 사람이 아니었는데요, 앞으로는 좋은 건 좋다고 꾹꾹 누르는 사람이 되기로 했습니다. 혹시 인스타에서 그림 보시고 찾아와주신 분이 계시다면 고맙습니다! 물론 근황이 궁금해서 들어오신 분들이나 우연히 지나가시는 분들도 모두 모두 고맙습니다!

행복하고 건강한 연말 보내세요!

수채화 인물화 연습 1

PolarBear방송국 — Wed, 16 Dec 2020 00:04:37 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

코로나 때문에 절반은 못 다닌 것 같지만 작년 6월부터 동네 ㅇ마트문화센터에서 수채화를 배우기 시작한 지 1년이 지났습니다. 코로나로 강좌가 멈춘 것도 있고, 선생님도 바뀌고 해서 이번 겨울학기부터는 문화센터를 등록하지 않기로 결정했어요. 나중에 코로나 상황이 좋아지면 어디 화실이라도 찾아가 볼까...하고 있는데, 그 전까지는 그냥 그리고 싶은 그림들을 그려보려고 합니다.

제가 느끼는 수채화의 매력은 물감과 물, 물감과 물감이 섞이면서 만들어지는 우연성(serendipity!)이랄까요. 제가 초보라서 물감을 의도한 대로 통제하지 못하기 때문일 수도 있지만 색이 번지면서 오묘하게 섞이는 모습이라던지 곱게 섞여서 마르고 난 뒤의 색이 변하는 모습을 보는 것이 정말 신기하고 재미있습니다. 물론, 그 덕에 아차 싶을 때가 한두 번이 아니긴 하지만요. 그럴 때면 '뒤로 가기'버튼이 얼마나 아쉬운지 모릅니다. 그래도 붓이 종이에 닿을 때 손에 전해져 오는 감촉, 깨끗한 물통에 예쁜 물감이 묻은 붓을 찰랑찰랑 씻을 때의 소리 이런 것들이 정말 좋습니다. 그림을 그리려고 도구들을 늘어 좋고 준비하는 과정이 하나도 귀찮지 않아요. 잘 그리고 싶습니다. 오랜만에 나와라 한글이!

오늘은, 인물화 10장을 다 채웠기 때문에 그동안 그린 그림들을 돌아보는 시간을 가져보려고 합니다. 문화센터에서 인물화는 안 가르쳐준다고 해서 일단 되든 안되든 10장만 그려 보자 하고 쌩으로 독학했어요. 일단 충격과 공포의 첫 번째 그림 나갑니다.

날짜를 보니 벌써 두 달 전이네요. 사실 이건 두 번째 그림이었는데요, 첫 번째 그림은 충격으로 바로 폐기 처분했답니다. 심지어 사진으로도 안 남아있어요. 지금 생각하니 조금 아깝네요. 얼마나 처참한 수준인지 보여드렸어야 했는데 말이죠.

이 그림을 그리면서 가장 크게 느낀 것 하나.

무채색(검정색)은 얼굴 위에 막 올리면 안 된다.

피부색이 점점 지저분해져서 안 그래도 기분이 점점점 시무룩해지고 있었는데, 오른쪽 눈두덩이에 무채색을 딱 바르는 순간, 맞아서 멍든 것 같이 보이는 거예요. 심지어 잘 지워지지도 않습니다. 어흑. 그래서 바로 손 뗐습니다. 자, 다음 그림 보시죠.

둘째의 어릴 때 사진을 보고 그린 것인데, 둘째가 보고 말을 잃었던 그림입니다. 하하. 빠르게 반성하고 다음으로 넘어가겠습니다.

스케치가 정말 중요하다.

그래서 스케치를 다시 했습니다.

수채화 전용지는 지우개질을 많이 하면 종이가 다 일어나서 안 좋다고 하더라고요, 그래도 할 수 없죠 뭐... 그런데 막상 스케치를 하고 나니 자신감이 팍 쪼그라들어버렸습니다.

네 번째 인물화입니다. 쪼그라든 자신감을 회복할 길이 없어 10일 동안 나무만 그리다가 '이게 왜 안되지?' 싶어 색연필로 그리다가 물감까지 칠 해 본 것입니다. 물감이 뜬 것은 색연필이 아동용 유성이라 그래요. 색연필에 물감 조합이라 군데군데 물감이 이상하게 뜨긴 했어도 대충 슥슥 명암을 잡아 칠해 본 것치곤 괜찮은 것 같습니다. 그리고 깨달음.

피부에 연두색을 올려도 이상하지 않다!

이제 네번째와 세번째 인물화 사이에 그려둔 스케치를 완성해 보기로했습니다.

아장아장 걷는 아기인데 아기 같아 보아지 않는 이유가... 가장 크게는 눈썹이 너무 돋보여서 그런 것 같습니다.

눈썹을 어떻게 죽이지?

그리고 망치지 않으려고 너무 애쓰다 보니 오히려 아쉬운 그림이 되었습니다.

이 그림도 일단 튀는 눈썹 문제. 그리고 한 번도 표현해 보지 않았던 눈(snow)이 문제였습니다. 눈밭을 얼마나 구르며 놀았는지 니트 모자와 스웨터에 눈 범벅이었거든요. 마스킹 액을 사볼까 하다가 집에 아크릴 물감이 있길래 대충 칠 해봤는데, 앞으로도 필요한 부분에 적당히 아크릴 물감이나 불투명한 흰색 물감을 써도 괜찮을 것 같다고 생각했습니다. 그리고 지금까지 그림의 공통의 문제점입니다.

실제보다 눈(eyes)이 더 크게 그려진다.

결국은 스케치가 문제로군요. 날 잡고 소묘를 한 번 해보는 것도 좋을 것 같습니다.

벌써 일곱 번째 그림입니다.

전체적으로 한번 칠하고 완전히 말린 다음에 두 번째 칠한 모습입니다. 좀... 무섭죠? 목 아래에 그림자가 까맣게 져 있길래 무채색으로 발랐다가 매우 후회했습니다.

간신히 마무리했어요. 피부 표현이 점점 나아지고 있는 것 같습니다. 그런데... 누구냐 너?

같은 사진으로 다시 그려 보기로 했습니다.

사진의 아이와 닮음 여부와 관계없이 피부 표현은 점점 좋아지고 있습니다. 특히 발그레한 볼의 경계가 사랑스럽지 않나요? 제가 '닮음 여부와 관계없이'라고 말씀드렸는데, 일곱번째와 여덟번째 인물화는 같은 사진을 보고 그린 것입니다.

두 그림도 다른 사람이지만 사진 속의 막내와도 다른 사람이에요. 그림이니까 미화할 수는 있지만 그래도 누군지는 알아볼 수 있어야 하는데... 또르르르르... 다음 그림은 스케치에 조금 더 공을 들여야겠다고 마음을 먹었습니다.

1 mm, 1˚만 달라도 다른 사람이 된다.

아홉 번째, 열 번째 그림은 수채화 인물화 연습 2로 이어집니다.

좋은 꿈 꾸세요!

20201123 막내의 장미

PolarBear방송국 — Sun, 13 Dec 2020 22:21:39 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

막내가 기말고사 기간에 돌입했습니다. 코로나 상황이 심각해지면서 기말고사는 온라인으로 치러지지 않을까 싶지만 중요한 면접 일정이 잡혀있어서 2주는 더 있어야 집에 돌아올 것 같습니다. 너무너무 심심해요!!!!

전에 한 번 이 시국에 괜히 여행에 자극이 될 만한 사진을 올릴 수가 없어서 제주도 여행 사진을 여태 묻어 두고 있다고 말씀 드린 적이 있었는데... 제주도에서 따뜻한 봄날 같은 겨울을 즐기고 있었던 것이 바로 1년 전 오늘입니다. 3월에 오페라의 유령 내한공연 예매표를 취소 한 뒤로 공연을 보러 한 번도 못 갔고, 올 겨울에 다시 가려고 했던 제주도 여행도 요원해진 지금 사진들을 다시 보니 마음이 너무너무 아픕니다. 예쁜 사진이 많으니까 나중에 여행 날짜를 잡을 수 있게 되면 제주도 여행기 정리해서 올릴게요.

그때까지는 집에서 홈파티! 크리스마스 파티가 하고 싶다는 막내를 위해 반짝반짝 조명이라도 달아볼까 봐요.

오늘은 막내를 생각하며 그렸던 그림을 올려보려고 블로그를 열었습니다. 막내의 생일에 선물했던 장미 한 송이가 얼마나 예쁘던지 사진을 찍어 두었다가 그림을 그렸어요. 막내에게 짜잔~ 하고 보여주었는데,

"장미가 그림으로 남았네."

라고 말해주어서 얼마나 기뻤는지 모릅니다.

새로운 한 주 또 힘내시고, 무엇보다도 건강 조심하세요.

저는 2020 시즌의 F1 마지막 경기를 보러 갑니다. LH 화이팅!

고체케익? 고체물감? 쉬민케 호라담 입문기

PolarBear방송국 — Thu, 10 Dec 2020 02:28:22 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

새벽 한 시가 넘어서 싸이월드 시절의 감성 터지는 글이 될 까봐 살짝 불안한 시간대가 되었습니다. 게다가 글을 쓰려고 블로그를 열어두었는데, 둘째가 갑자기 와서 와인까지 한 병 나눠 마셔 버렸어요.

불안함과 막막함 같은 청춘의 고민들은 언제쯤이면 없어지는 것인지. 몇 살이 되어야 '어른'이 되었다고 느낄 수 있는지. '어른'이 되는 날이 오기는 오는 것인지.

10년 전이나 지금이나 같은 질문을 하는 저에게 오늘도 이렇게 대답할 수밖에 없었습니다.

"잘했어. 앞으로도 어떻게든 될 거야."

그리고 저보다 이백 배쯤 열심히 살고 있는 둘째와 곰돌씨에게도요. 아마 이곳을 우연히 지나가는 분이든 오랜만의 소식이 궁금해서 찾아와 주신 분이든 지금의 저보다는 열심히 살고 계실거예요. 저의 시간은 한없이 느리게 흘러가는데 하루하루는 왜이렇게 짧은지 모르겠거든요. 그래서 우리 둘째와 곰돌씨, 여러분들께 진심을 담아서 한마디를 더 덧붙이고 싶습니다.

"잘 될 겁니다."

...

새벽 두 시와 술의 조합이란! 진짜 감성 터지기 전에 본론으로 들어가겠습니다.

오늘은 비싼 물감, 쉬민케 호라담에 관한 글입니다.

전 글에서 인물화를 연습하고 있다고 살짝 말씀을 드렸었는데요, 지금은 아홉 번째 그림까지 완성을 했습니다. 아직 갈 길이 멀지만 열 번째 그림을 그리고 한꺼번에 보여드릴게요. 여튼, 인물화를 그리다 보니 가장 마음에 안 드는 것이 피부색을 표현할 때 색이 자꾸만 탁해진다는 것이었습니다. 차라리 색을 좀 더 과감하게 쓸 수 있으면 덜 할 것 같은데 제가 아직 경험치가 부족하고 인물화는 완전 쌩 독학인지라 자꾸만 물감을 이것저것 쫌스럽게 섞고 바르고 하다보니 결과적으로 칙칙해 지더라고요. 그러다가 비싼물감은 색을 섞어도 덜 탁해진다는 말을 주워 듣고 예쁜 검은색 물감을 찾아보기로 했습니다. 자주 이용하는 온라인 화방의 수입 물감 카테고리에서 쉬민케를 딱 찍은 이유는 '이름이 마음에 들어서!'입니다. 지금 쓰고 있는 신한 SWC 32색 말고 다른 물감은 써본 적도 없고 온라인에서 찾을 수 있는 정보는 거의 협찬...같아서 그냥 맘에 드는 거 일단 써보기로 했어요. 원래는 검정, 무채색 계열로 몇 가지 사보려고 했는데 15ml 튜브 하나의 가격이 15,000원 정도라 이럴 거면 (뭔가 사려고 할 때 제일 무서운 '이럴 거면'과 '기왕이면') 좀 더 보태서 세트를 사서 써볼까 하는 생각이 꿈틀꿈틀... 게다가 물감이 들어있는 케이스가 예뻐!!! 뭔가 고급져!!!

그 뒤로 지름에 대한 합리화를 하기 위해(이미 처음의 목적은 상실) 폭풍(?) 검색을 하며 갖고 싶음과 꼭 필요함의 사이의 내적 갈등으로 이틀 정도 고민하고 있었는데 곰돌씨가 무슨 자문료가 들어왔다면서 갖고 싶은게 없냐고 물어보는 것이 아니겠습니까? 뜨끔.

일단 괜찮다고는 했지만 곰돌씨의 말은 이미 활활 타고 있는 저의 물욕에 기름을 부은 셈이었습니다. 그리하여...

쿠팡의 놀라운 당일배송! 어디까지나 곰돌씨의 선물이기 때문에 예쁘고 갖고 싶은 것으로 골랐습니다.

쉬민케 호라담 고체 케익 세트 12색, 쉬민케 호라담 고체 수채화 물감 1/2 pan (또는 하프팬) 12색 컴팩트 세트(compact set), 슈미케 호라담 메탈 12색 등등 판매하는 사이트마다 이름이 조금씩 다르지만 제가 고른 것은,

출처: Sch mincke, HORADAM AQUARELL 브 로슈어 (브로슈어 페이지에 링크되어있습니다)

보라색 박스로 표시되어있는 붓이 하나 포함되어있는 하프 팬 (1/2 pan) 12색 메탈 세트입니다 (쿠팡에서 81,220원). 혹시 판매처마다 다른 이름 때문에 헛갈리시는 분들은 제품 번호 74 012를 확인하시면 됩니다.

제품 명에 메탈(metal)이 들어가는 이유는 알고보니 팔레트였던 케이스가 철제라 그렇고요, 고체 물감이 1/2 (하프 팬), 1/1 (풀 팬) 두가지 사이즈로 제작됩니다. 하프 팬이나 풀 팬이나 세로길이는 같아서 팔레트는 동일하게 쓸 수 있습니다. 그리고 제가 산 세트에는 들어있지 않지만 궁금하실까봐 말씀드리자면 오른쪽 48색 세트에 포함된 ONETZ(oxgall)는 물감이 종이에 잘 흡수되도록 도와주는 바탕용 보조제입니다.

보시다시피 먼지가 잘 붙긴 하지만 케이스가 넘넘 예쁩니다.

아이폰 11과 비교해보면 크기가 상당히 작고 귀엽습니다. 고체 물감은 보통 어반 스케치 (urban sketch, 간편하게 외출용)용이라고 하더라고요. 한 번도 야외에서 그림을 그려보지 않은 제 생각에는 수채화를 밖에서 하려면 물통도 있어야 하고 물도 있어야 하니까 어차피 한 짐이라 팔레트만 작아진다고 해서 번거롭지 않아 질 것 같진 않지만... 언젠가 카페에 앉아서 뭔가 있어보이게(?) 그림을 그려보는 것도 재미있을 것 같습니다.

뚜껑을 열어보니 팔레트가 3단으로 되어있는데, 메이드인절머니 답지 않게 팔레트의 마감상태가 좋지 않아요. 꽤나 날카로워서 손이 베이지 않게 조심해야 합니다.

물감을 고정하는 틀은 따로 분리가 됩니다.

12색 세트에 포함된 컬러 번호구요,

세트에 포함되어있는 붓은 다빈치(da vinci)의 travel series 1573 5호입니다. 써보고 붓이 너무 좋아서 깜짝 놀라고 아마존에서 가격($31.75) 검색해보고 더 놀랐어요. 물감을 추가로 더 구입해야 할 것 같아서 같은 12색인데 총 24색까지 확장할 수 있는 메탈 세트(74 412, 쿠팡에서 73,140원)와 놓고 고민을 했는데, 이 붓때문에 정말 잘 골랐다고 생각했습니다.

물감은 캐러멜처럼 포장이 되어있습니다.

요건 제가 추가로 골라서 구매한 것들이에요. 48색 구성에서 인물화 그리는데 쓸 만해 보이는 색들과 그냥 마음에 드는 것들을 골랐습니다. 모두 쿠팡에서 구입했고, 판매처마다 가격이 조금씩 다르니 참고하셔요.

무채색 계열로 781 lamp black, 782 neutral tint, 783 paynes grey, 101 titanium opaque white(불투명한 하얀색) : 모두 6,900원씩

피부색으로 쓸만해 보이는 색들로 221 jaune brilliant dark, 229 naples yellow : 8,050원씩, 661 burnt sienna, 645 indian red, 668 burnt umber : 6,900원씩

신기해서 사 본 893 gold, 894 silver : 8,050원씩

예뻐서 사 본 352 magente : 9,580원, 495 ultramarine violet, 482 delft blue, 485 indigo : 8,050원씩, 480 mountain blue 6,900원

원래의 케이스는 나중에 외출용으로 쓰려고 넣어두었고, 가지고 있는 모나미-카카오프렌즈 만년필 통을 물감통으로 쓰기로 했습니다. 기가 막히게 56개가 딱 들어가겠더라고요. 호라담 수채화 물감이 140색(ONETZ 포함)이니까 좀 특이한 색이나 다른 브랜드의 고체 물감을 더해서 채워가면 그동안 너무너무 신이 날 것 같습니다.

뚜껑 안쪽에 물감 배열 순서대로 발색 표 (컬러 차트)를 만들어 붙였습니다.

물감이 그냥 눈으로 보기에 색 구별이 정확이 안되고, 따로 이름을 써넣을 공간이 없어서 이렇게 발색 표를 만들어 붙여두는 것이 쓰기에 편할 듯합니다.

그리고 물감도 써볼 겸, 이름도 익힐 겸해서 라벨을 잘라 별도로 차트를 만들어보았습니다. 테두리가 진하게 표시된 것들이 12색 세트에 포함되어있는 색들이에요. 저는 몇 개 안되어서 일일이 라벨을 잘라 붙여 만들었지만 저 위에 링크해드린 쉬민케 홈페이지에서 다운로드할 수 있는 브로슈어를 보시거나, 물감 세트에 들어있는 컬러차트에 만들어보시거나, 따로 판매하고 있는 닷카드 (Dot card, 140색 전체의 물감이 한 방울씩 찍혀있어서 직접 컬러차트를 만들어보고 색을 고를 수 있게 만들어 놓은 것)를 구입해 보시는 것도 괜찮을 것 같습니다.

라벨 정보는 여기에서 보실 수 있지만 간략하게 정리해보았습니다.

조금 더 보충 설명을 드리자면 수채화 물감 시리즈 중 아쿠아 드롭은 잉크 형태, 호라담이 전문가용 물감입니다.

가격은 현재(2020.12.10) 호미화방 사이트에서 고체 물감 하프 팬 기준으로 ① 6,800원 ② 8,000원 ③ 9,600원 ④ 11,000원에 낱개 판매되고 있습니다.

Staining은 브로슈어 설명에 따르면 '종이에 고정되는 색소의 성질'이라고 설명되어 있는데, 종이에 착색이 되는 정도라고 생각하면 편할 것 같습니다. 예를 들어 어떤 색을 칠하고 깨끗한 붓으로 닦아 내기를 해서 하이라이트 효과를 주고자 할 때, non-staining(착색 안됨) 물감을 사용했다면 종이에 남는 색소가 없이 깨끗하게 닦아내기가 되는 경우를 떠올리면 되겠습니다.

제가 가지고 있지는 않지만 호라담의 22개 물감 라벨에 "G"라고 표시 된 것들이 있습니다. 과립화(Granulation)이라고 번역했는데, 물이 마르고나면 물감이 점점이 뭉쳐 있는 것들이 있지요? 그런 특징을 가진 색들을 나타내는 표시입니다.

쉬민케 호라담은 엄밀히 따지면 제가 고른 첫번째 물감인 셈인데, 그러다보니 잘 몰라서 이것 저것 많이 찾아보게 되었습니다. 그것들을 몽땅 정리하다보니 글이 길어졌지만 이 글에 들르시는 분들께서 궁금하신 것들을 많이 찾아 가실 수 있으면 참 좋겠습니다.

새 물감으로 다시 그려본 튤립이에요. 예전의 그림과는 1년 정도의 시간차가 있고 전의 그림은 수채화 전용지에 그린 것이 아니었기 때문에 물감이 '뭐가 더 낫다', 또는 '차이가 있다'라고 말씀드릴 순 없고 그냥 색감만 봐주세요. 아, 하프 팬 사이즈가 넘 작아서 속이 좀 터졌습니다. 물감을 팍팍 섞어서 써야 하는데...=_= 자주 쓰는 색은 튜브형 물감을 사서 큰 팔레트에 짜 놓고 써야 할 것 같아요. 여튼 고체 물감이란 것에도 쉬민케에도 적응이 좀 필요합니다.

물감의 발색이 어떤지 색감이 어떤지 기존에 쓰던 물감과 차이가 있는지 이런 주관적인 느낌들은 그림을 차차 그려보고 말씀을 드릴게요. 긴 글 읽어 주셔서 감사합니다!

우리 조금만 더 참고 힘내서 행복하고 건강한 새해 맞이해요!

20201111 벚꽃길

PolarBear방송국 — Thu, 19 Nov 2020 21:50:01 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

나무 그리기 계속입니다.

여러 그루의 나무가 서있는 풍경을 그릴 차례였는데, 예쁜 나무를 그려보고 싶어서 가지고 있던 벚꽃길 사진을 보고 그려봤습니다. 선생님께서 하늘을 먼저 칠하라고 하셨는데 의도를 잘 파악하지 못해서 첫 번째 그림은 망...하고 스케치부터 다시 했어요. 그런데 나무를 먼저 완성하고는 배경을 칠하기가 힘들다고 하시더라고요. 그래서 그냥 두기로 했습니다.

저는 이 정도 형태를 잡고 마무리를 하려고 했는데, 선생님께서 나무는 실제보다 더 풍성하게 그려야 예쁘다고 하시더라고요. 그리고 꽃 잎이 흩날리는 것처럼 가지 밖으로 나풀나풀~ (이건 제가 벚나무를 골랐기 때문인지도 모르겠어요), 또... 저는 나무를 볼 때 가지가 뻗어나간 모양을 먼저 보게 되는데, 지금까지 나무를 그리고 선생님의 피드백을 받아본 바로는 전체적인 모습과 나뭇잎들의 덩어리 진 형태(또 양감...!!!!)를 먼저 봐야 하는 것 같습니다. 자연물이기 때문에 조금 더 자유롭게 그려도 되지만 정확한 형태보다는 전체적인 느낌, 분위기를 살리는 것이 더 중요한 것 같아요.

아, 그리고 벚나무를 그릴 때는 흰색 물감을 섞어서 색을 만듭니다. 제가 가지고 있는 물감세트(SWC 32색)에는 흰색이 안 들어있어서 수채화에서는 흰색 물감을 안 쓰는 줄 알았어요.

처음부터 흰색을 섞어 색을 만들었으면 좀 더 예쁘게 그릴 수 있었을 텐데... 하는 아쉬움이 듭니다.

처음 그려 본 것이니까요, 다음에 다시...

참, 선생님께서 지나는 말로 하신 것을 주워 들었는데 피부색을 표현할 때에도 흰색을 섞어 쓴다네요. 인물화를 연습하느라고 네 번째까지 그려봤는데... 아주 가관이라 차마 보여드릴 수가 없답니다. (또르르...)

20201104 단비꽃집의 항아리 화분

PolarBear방송국 — Thu, 19 Nov 2020 21:21:27 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

나무 그리다가 지겨워서 사이에 화사한 꽃을 그려봤습니다.

꽃집 이모는 매우 마음에 들어하셨지만 좋은 종이에다 더 쨍하게 다시 그릴거예요.

수채화 나무 그리기

PolarBear방송국 — Thu, 19 Nov 2020 21:14:49 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

갑작스럽게 선생님이 바뀌고 새로운 선생님의 스타일에 적응을 한 번 해볼까 하는 마음으로 풍경화를 시작해 보기로 했습니다. 정물화를 좀 더 해보고 싶었는데, 선생님 스타일이 전의 선생님과 많이 다르시더라고요.

배경 칠하기는 현재 이 상태(?)예요. 하하.

어쨌든 새로운 마음으로 풍경화를 시작했는데, 풍경화는 나무 그리기부터 시작하더라고요. 나무 그리기 한 달 반 째. 벽돌을 그릴 때는 벽돌이 너무 짜증 났었고, 의외로 자연물인 배추!!!!가 너무 너무 어려웠었는데, 나무는 진짜... 교본을 보고 따라 그리는 것은 진짜... 너무 재미없어요. 그래서 중간중간 내맘대로 나무가 들어가 있습니다.

첫 번째 나무... 초록 고슴도치?

두 번째 나무

세 번째 나무(왼쪽)와 계수나무(오른쪽)를 그려보았습니다.

네 번째 나무

몇 해 전 가을 소풍에서 봤던 향나무, 왠지 목욕탕이나 사우나에 어울릴 것 같은 그림...?

다섯 번째 나무

여섯 번째 나무

20200819 곰돌씨의 망고튤립 3

PolarBear방송국 — Thu, 19 Nov 2020 20:45:23 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

곰돌씨와 망고튤립 3탄입니다.

수채화 전용지에 그린 그림으로는 '오월 장미' 다음으로 두 번째 그림입니다. 제가 다니고 있는 ㅇ문화센터의 수채화 수업은 수업 구성이 입시학원의 프로그램과 띄엄띄엄 비슷한 것 같습니다. 취미로 수채화에 입문하고자 하는 성인들에겐 흥미를 뚝! 떨어뜨릴 만한 구성이라고 생각하지만 저에게는 학창 시절에 해 보지 못했던 미술학원의 체험 같아서 나름 만족하면서 다니고 있었어요. 뭘 배우든 일단 짜증나고 재미없는 기초 과정을 한 번은 거쳐야 어디에 써먹든 응용이라는 것을 해 볼 수가 있을 테니 말이죠. 그래서 선생님의 설명을 열심히 들어가며 폭풍질문을 해가며 이해하려고 애를 썼지요. 어느 날은 하도 답답해서 미술 이론서라도 있으면 한 권 추천해달라고 말씀드렸더니, 그런 거 없다고 ㅎㅎㅎ 그래도 선생님 본인은 매우 쉽게 잘 설명을 하는 편이라고 하시더라고요. 명문 예고와 명문대 출신인데, 학교 다니는 내내 학교에서 뭘 가르쳐주는 게 없었다고!! 얼마나 고생을 하셨는지 학교 이야기만 나와도 넘 싫어 하셨어요.

여튼, 일단 시키는 대로 해보자 하고 따라가고 있었는데 어느 날 수채화 전용지가 존재한다는 것을 알게 되었습니다. 기초적인 수채화 따라 그리기 책들이나 유튜브 영상에도, 선생님의 언어를 이해하기 위해 이것저것 구해서 본 수채화 관련 책들에서도 드로잉 북에 수채화를 그리는 경우는 없더라고요. 그때부터 '실력이 모자라면 장비빨이라도 받아보자!'를 지론으로 하는 저는 수채화 전용지가 너무너무 써보고 싶었던 것이었습니다! 전에 선생님께 종이에 대해 슬쩍 물어보고 종이 무게가 제곱미터당 300g짜리를 고르면 된다는 대답을 들었던지라 진즉부터 canson montval(캔손 몽발, coldpress(중목), 4절 20매 두 권에 30,100원) 수채 패드를 사이즈별로 사놓고 묵혀두고 있었습니다.

하지만 아직까지도 수업시간에는 다섯 권째 드로잉 북을 쓰고 있습니다. 배구공 그리기까지 네 권째 드로잉 북을 다 채우게 되어서 수업시간에 수채화 전용지 펼쳐놨더니 개강 때만 등장하는 원장쌤이 '이 종이 선생님들이 제일 싫어하는 거'라고 하셔서...

그래서 수업시간에는 언제쯤 쓰게 될지 모르겠고, 나름대로 그림을 그려보면서 종이에 적응해 보려고 해요. 좀 더 그려봐야 알겠지만 일단 종이가 안 울어서 짱짱 좋습니다!

20200811 엄마가 사준 고래

PolarBear방송국 — Thu, 19 Nov 2020 19:27:37 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

작년 겨울 제주도 여행에서 한라봉 빵을 팔던 청년에게 엄마가 웃돈까지 주고 사주신 고~래~인형 동백이를 그려보았습니다. 미술 수업시간에 배운 것들을 적당히 응용해서 그려본다고 그려본 것인데 쉽지 않았어요.

고래 인형이 하얀색이라 무채색으로 명암을 넣고 심심해하는 저에게 막내가 "노란 고래도 귀엽겠다!"라고 하더라고요.

그으래~? 하고 과감하게 노란색을 척!

아....

왠지 불에 탄 느낌의 고래가 되고 말았습니다. (훌쩍)

20200728 오월 장미

PolarBear방송국 — Thu, 19 Nov 2020 18:47:40 +0900

안녕하세요, 당근냥입니다 :)

곰돌씨가 생일에 주었던 장미를 그려보았습니다. 이젤에 한 참을 걸어놓고 왔다 갔다 하면서 내킬 때마다 한 송이씩 칠 해서 완성했어요. 꽃을 그리는 것은 기분이 참 좋습니다.

여러 날에 걸쳐 그림을 그려서 과정 사진이 많습니다. 배경(?)을 칠하는 것은 한 번도 해본 적이 없어서 소심하게 꽃다발 포장지를 그려봤는데, 조금 아쉬워요. 그래도 장미가 마음에 들어서 나중에라도 다시 배경을 손 볼 수 있지 않을까... 고칠 수 있겠죠? ....